Сюжетная живопись маслом позволяет не только реалистично изображать объекты окружающего нас мира, но и переносить на полотно свои идеи и ключевые особенности мировоззрения. За 19 уроков под руководством опытного художника-преподавателя вы научитесь создавать многоплановые и сложные работы и пройдёте путь от создания тонального эскиза будущей работы до детализации объектов на холсте крупного формата.
Задавать ритм картины и воздействовать с его помощью на эмоции зрителя
Создавать имприматуру при помощи различных материалов
Придавать работе фактуру и текстуру
Детализировать основной и второстепенный объекты картины
ДЛЯ КОГО ПОДХОДИТ ЭТОТ КУРС
Продолжающие
художники
Профессиональные художники
Студенты
художественных вузов
Любители живописи
Научитесь работать с маслом от теории до практики
Знакомьтесь с авторскими секретами, совершенствуйте опыт и вдохновляйтесь
Посвящайте свободное время любимому занятию и изучайте новые художественные материалы
Практикуйтесь и нарабатывайте технику вместе с опытным художником
Создавать сюжетные картины маслом на холстах крупного формата
Программа:
Определяем формат, изучаем золотое сечение, композицию, ритм и цвет
Урок 1
Приветствие
Знакомство с автором курса. Он расскажет, что является отправной точкой в живописи, что даёт обучение и какие факторы могут помешать ускорить этот процесс, а также каковы особенности работы на иностранном рынке.
Урок 2
Формат работы
Узнаем, что такое формат, на что он влияет в живописи и как определить его для будущей работы. Изучаем взаимодействие объектов в формате.
Урок 3
Золотое сечение
Узнаем, что такое золотое сечение и как в живописи используют этот приём, а также разберём композиционные решения на примере работ автора курса.
Урок 4
Стилизация
На примере работ автора курса разбираемся, что такое стилизация, как она влияет на эмоции и что первоочередно: формат или стилизация?
Переносим разработки идей в эскиз, добавляя детали будущей работы. Учимся самостоятельной подготовке холста, знакомимся с понятием имприматуры и приступаем к созданию монохромного эскиза.
Урок 2
Тональный эскиз. Часть 2
Придаем объемы объектам эскиза и дорабатываем свето-теневые участки. Учимся использовать различные материалы и не уходить в детализацию при создании эскиза.
Урок 1
Цветной эскиз. Часть 1
Урок посвящён преобразованию тонального эскиза в цветной. Создаём имприматуру и намечаем объекты эскиза, учимся соединять цвета в живописи с помощью штрихов кисти и изучаем основные различия работы над тональным и цветным эскизами.
Урок 2
Цветной эскиз. Часть 2
Уточняем детали главной фигуры, знакомимся с понятием художественного отбора, учимся расставлять теневые и цветовые зоны и прорабатывать картину в два слоя.
Знакомимся с нюансами переноса идеи на бумагу и создаём тональный эскиз будущей работы в монохромной цветовой палитре
Программа курса является неполной. Чтобы получить полную программу онлайн-курса «Композиция в живописи» заполните форму ниже.
Программа:
Полная программа: 4 блока
Формат, ритм, цвет и использование золотого сечения в композиции работы.
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ
Сослан Сосиев
Россия
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ
7 уроков
ОБЪЁМ
2 ч 20 мин
БЛОК 1
Введение в композицию
Урок 1
Приветствие
Знакомство с автором курса. Он расскажет, что является отправной точкой в живописи, что даёт обучение и какие факторы могут помешать ускорить этот процесс, а также каковы особенности работы на иностранном рынке.
Урок 2
Формат работы
Узнаем, что такое формат, на что он влияет в живописи и как определить его для будущей работы. Изучаем взаимодействие объектов в формате.
Урок 3
Золотое сечение
Узнаем, что такое золотое сечение и как в живописи используют этот приём, а также разберём композиционные решения на примере работ автора курса.
Урок 4
Стилизация
На примере работ автора курса разбираемся, что такое стилизация, как она влияет на эмоции и что первоочередно: формат или стилизация?
Знакомимся с нюансами переноса идеи на бумагу и создаём тональный эскиз будущей работы в монохромной цветовой палитре
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ
Сослан Сосиев
Россия
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ
3 урока
ОБЪЁМ
50 мин
БЛОК 2
Создание эскиза
Урок 1
Тональный эскиз. Часть 1
Переносим разработки идей в эскиз, добавляя детали будущей работы. Учимся самостоятельной подготовке холста, знакомимся с понятием имприматуры и приступаем к созданию монохромного эскиза.
Урок 2
Тональный эскиз. Часть 2
Придаем объемы объектам эскиза и дорабатываем свето-теневые участки. Учимся использовать различные материалы и не уходить в детализацию при создании эскиза.
Урок 3
Тональный эскиз. Часть 3
Дорабатываем необходимое количество деталей в эскизе, учимся распределять тональные пятна и использовать композиционные ходы в эскизе, а также задаём ритмичность с помощью орнамента и придаём эскизу фактуру.
Учимся преобразовывать тональный эскиз в цветной, создавать имприматуру и прорабатывать тени.
Урок посвящён преобразованию тонального эскиза в цветной. Создаём имприматуру и намечаем объекты эскиза, учимся соединять цвета в живописи с помощью штрихов кисти и изучаем основные различия работы над тональным и цветным эскизами.
Урок 2
Цветной эскиз. Часть 2
Уточняем детали главной фигуры, знакомимся с понятием художественного отбора, учимся расставлять теневые и цветовые зоны и прорабатывать картину в два слоя.
Программа курса является неполной. Чтобы получить полную программу онлайн-курса «Композиция в живописи» заполните форму ниже.
ПОЛУЧИТЕ ПОЛНУЮ ПРОГРАММУ КУРСА
Оставьте свои данные, и наши менеджеры по заботе о клиентах направят полную программу курса и ответят на вопросы
10% скидка на покупку в Арт-Квартал.
Промокод «ARTLIFE» на сайте или на кассе.
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ КУРСА
Сослан Сосиев
Россия
В своём творчестве художник-монументалист опирается на традиции академизма. Его картины высоко ценятся среди российской и китайской публики и находятся в частных собраниях в России и за рубежом. Обладатель премии Академии художеств и участник крупных международных выставок уделяет большое внимание не только собственному творчеству, но и передаче навыков студентам Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина в Санкт-Петербурге.
Все уроки курса записаны в HD качестве. Они открываются тематическими блоками. Вы можете смотреть уроки в удобное время и с любого устройства. Доступ к видео-контенту закрывается через неделю после окончания курса.
Практические задания необходимы, чтобы закрепить теорию. В конце каждого блока вам дается задание написать работу. Ваши рисунки оценивает профессиональный художник, куратор. Выполнение домашнего задания – непременное условия перехода к следующему блоку.
ДОМАШНИЕ ЗАДАНИЯ
ФИНАЛЬНАЯ РАБОТА И СЕРТИФИКАТ
По итогам курса вам предстоит нарисовать картину, которую будут оценивать преподаватели Академии. После защиты работ вы получаете сертификат о прохождении обучения, если выбрали вариант доступа "Обучение с преподавателем".
ПОЛУЧИТЕ СЕРТИФИКАТ
Мы — единственная российская онлайн-академия, имеющая официальную лицензию на осуществление образовательной деятельности, ученики которой, получают лицензированное свидетельство о дополнительном образовании
Лицензия 77ЛО №001143 от 19 декабря 2019 г.
Приобретали карту друга? Воспользуйтесь специальным предложением прямо сейчас.
Примените скидку 20% на все продукты ARTLIFE ACADEMY и ARTLIFE STORE
Если вы хотите узнать более подробную информацию о курсе на английском языке, оставьте свои контактные данные. Наши менеджеры свяжутся с вами в ближайшее время.
ARTLIFE CHARITY
Приобретая образовательные продукты Академии, вы совершаете добрый поступок: 5% с каждой продажи идут в благотворительный фонд ARTLIFE CHARITY, который помогает детям, попавшим в сложную жизненную ситуацию, получить образование в сфере искусства и раскрыть свой творческий потенциал.
Научитесь создавать эмоциональные реалистичные образы и портреты людей в технике акварель. Авторский курс от мастеров-пастелистов и участников выставок Джавада Солейманпура и Висенте Ромеро Редондо.
Под руководством профессионального художника-пастелиста вы освоите все нюансы работы в смешанной технике и создадите 6 самодостаточных картин, используя пастель и акварельный подмалёвок.