Обнажённые женские портреты — визитная карточка известной российской художницы Анны Мариновой. В течение 2 месяцев она поэтапно раскрывает все секреты работы с моделями и учит передавать эмоции через пластику тела. Откройте для себя удивительный мир уязвимой и робкой наготы!
Создавать детализированные обнажённые портреты с натуры и фотореференса
Эффективно взаимодействовать с моделями, раскрепощая их
Выставлять свет и работать с естественным освещением
Использовать все основные приёмы изображения фигуры (контрапост, анфас и др.)
Подбирать драпировки и работать со сложными позами
Смешивать оттенки для реалистичной передачи тона кожи и эффекта сияния
ДЛЯ КОГО ПОДХОДИТ ЭТОТ КУРС
Продолжающие художники
Профессиональные художники
Студенты художественных вузов
Любители живописи
Научитесь создавать реалистичные обнажённые женские портреты с натуры и референса
Повышайте уровень своего мастерства и учитесь передавать эмоции через пластику тела
Посвящайте свободное время любимому занятию и изучайте новые приёмы техники масляной живописи
Отрабатывайте навыки академического рисунка и оттачивайте мастерство вместе с опытным наставником
Программа:
Знакомимся с теоретической частью процесса создания портрета с натуры, учимся работе с моделью, подбору драпировок и установке освещения.
Урок 1
Приветствие. Знакомство с автором курса
Знакомимся с автором курса и её представлением о женской красоте. Узнаём, как раскрепостить модель во время работы, как подбирать драпировки и работать со сложными позами, от чего отталкиваться и зачем понимать цель картины и помнить о финальном результате на каждом из этапов создания полотна.
Урок 2
Как работать с моделью
Учимся правильно ставить модель и располагать освещение, чтобы не нарушить пропорции.
Преподаватель курса Анна Маринова отвечает на вопросы о работе с моделью.
Показать больше
Урок 1
Постановка модели на холсте
На практическом примере изучаем классическую постановку модели (конрапост). Подготовка материалов. Разбор основных ошибок. Создание динамики фигуры. Обозначение основных опорных точек. Закладывание света и теней.
Урок 2
Силуэт
Намечаем объем волос и учимся прорабатывать свет и силуэт. Чередуем тёплые и холодные оттенки и учимся смешивать краски для достоверной передачи тона кожи при дневном освещении.
Урок 3
Проработка цвета
Продолжаем проработку цветов и оттенков на картине.
Урок 4
Расстановка тональных акцентов
Начинаем прорабатывать мелкие детали. Узнаем, как чистые оттенки влияют на ощущение естественного света, учимся расставлять тональные акценты и разграничивать теневую часть силуэта и фон.
Переходим к практической части создания портрета. Изучаем нюансы контрапоста, проходим через все стадии работы над портретом в технике масляной живописи от обозначения опорных точек до финальной детализации картины.
Начинаем работу с теплого рисующего цвета. Определяем границы общей формы. Делаем набросок фигуры. Теплыми красками наносим теневую массу. Расставляем основные тональные акценты. Смешиваем краски для натурального цвета кожи. Прорабатываем силуэт.
Урок 2
Обозначение цветовых участков
Решаем, что будет самым ярким объемом. Пишем вспомогательные детали для обозначения формы. Обозначаем светлые и темные участки на картине. Соблюдаем цветовой баланс при работе с тенями. Ставим блики. Прорисовываем складки на теле. Создаем эффект свечения кожи.
Урок 3
Проработка нижней части тела
Переходим к проработке нижней части тела. Подбираем тональность света. Всегда сравниваем оттенки по всей картине. Прорисовываем складки и драпировки юбки. Разбираем тональное разделение. Детализирование ног. Намечаем драпировку и накладываем дополнительные мазки на область изображения ткани, чтобы визуально отделить её от тела.
Урок 4
Детализация нижней части тела
Формируем силуэт и уточняем форму стоп. Добавляем эффект освещенности. Сравниваем объемы. Прорабатываем отдельные детали и добавляем теплые оттенки для создания эффекта живой кожи.
Тренируемся реалистично изображать женскую фигуру со спины, уделяя особое внимание передаче оттенка кожи и прорисовке нижней части тела — бёдер, икр, стоп модели.
Программа курса является неполной. Чтобы получить полную программу онлайн-курса «Обнаженная натура», заполните форму ниже.
Программа:
Полная программа: 6 блоков
Знакомимся с теоретической частью процесса создания портрета с натуры, учимся работе с моделью, подбору драпировок и установке освещения.
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ
Анна Маринова
Россия
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ
3 урока
ОБЪЁМ
13 мин
БЛОК 1
Теория
Урок 1
Приветствие. Знакомство с автором курса
Знакомимся с автором курса и её представлением о женской красоте. Узнаём, как раскрепостить модель во время работы, как подбирать драпировки и работать со сложными позами, от чего отталкиваться и зачем понимать цель картины и помнить о финальном результате на каждом из этапов создания полотна.
Урок 2
Как работать с моделью
Учимся правильно ставить модель и располагать освещение, чтобы не нарушить пропорции.
Урок 3
Разговоры о модели
Преподаватель курса Анна Маринова отвечает на вопросы о работе с моделью.
Переходим к практической части создания портрета. Изучаем нюансы контрапоста, проходим через все стадии работы над портретом в технике масляной живописи от обозначения опорных точек до финальной детализации картины.
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ
Анна Маринова
Россия
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ
7 уроков
ОБЪЁМ
2 часа
БЛОК 2
Женская фигура с натуральным светом
Урок 1
Постановка модели на холсте
На практическом примере изучаем классическую постановку модели (конрапост). Подготовка материалов. Разбор основных ошибок. Создание динамики фигуры. Обозначение основных опорных точек. Закладывание света и теней.
Урок 2
Силуэт
Намечаем объем волос и учимся прорабатывать свет и силуэт. Чередуем тёплые и холодные оттенки и учимся смешивать краски для достоверной передачи тона кожи при дневном освещении.
Урок 3
Проработка цвета
Продолжаем проработку цветов и оттенков на картине.
Урок 4
Расстановка тональных акцентов
Начинаем прорабатывать мелкие детали. Узнаем, как чистые оттенки влияют на ощущение естественного света, учимся расставлять тональные акценты и разграничивать теневую часть силуэта и фон.
Тренируемся реалистично изображать женскую фигуру со спины, уделяя особое внимание передаче оттенка кожи и прорисовке нижней части тела — бёдер, икр, стоп модели.
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ
Анна Маринова
Россия
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ
10 уроков
ОБЪЁМ
3 ч 54 мин
БЛОК 3
Картина женской фигуры со спины с жестким светом
Урок 1
Определение силуэта
Начинаем работу с теплого рисующего цвета. Определяем границы общей формы. Делаем набросок фигуры. Теплыми красками наносим теневую массу. Расставляем основные тональные акценты. Смешиваем краски для натурального цвета кожи. Прорабатываем силуэт.
Урок 2
Обозначение цветовых участков
Решаем, что будет самым ярким объемом. Пишем вспомогательные детали для обозначения формы. Обозначаем светлые и темные участки на картине. Соблюдаем цветовой баланс при работе с тенями. Ставим блики. Прорисовываем складки на теле. Создаем эффект свечения кожи.
Урок 3
Проработка нижней части тела
Переходим к проработке нижней части тела. Подбираем тональность света. Всегда сравниваем оттенки по всей картине. Прорисовываем складки и драпировки юбки. Разбираем тональное разделение. Детализирование ног. Намечаем драпировку и накладываем дополнительные мазки на область изображения ткани, чтобы визуально отделить её от тела.
Урок 4
Детализация нижней части тела
Формируем силуэт и уточняем форму стоп. Добавляем эффект освещенности. Сравниваем объемы. Прорабатываем отдельные детали и добавляем теплые оттенки для создания эффекта живой кожи.
Программа курса является неполной. Чтобы получить полную программу онлайн-курса «Обнаженная натура», заполните форму ниже.
ПОЛУЧИТЕ ПОЛНУЮ ПРОГРАММУ КУРСА
Оставьте свои данные, и наши менеджеры по заботе о клиентах направят полную программу курса и ответят на вопросы
10% скидка на покупку в Арт-Квартал. Промокод «ARTLIFE» на сайте или на кассе.
ПРЕПОДАВАТЕЛИ КУРСА
Анна Маринова
Россия
Фундаментальное академическое образование в Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина нашло отражение в авторском стиле художницы Анны Мариновой, которая развивает в своём творчестве традиции русской реалистической школы живописи. Потрясающе выразительные картины Анны можно увидеть на персональных и коллективных выставках в Китае, Санкт-Петербурге и Москве. Многие из них находятся в частных коллекциях в России и за рубежом, а также регулярно представляются на лондонских торгах аукционных домов Christie’s и Lots Road.
Все уроки курса записаны в HD качестве. Они открываются тематическими блоками. Вы можете смотреть уроки в удобное время и с любого устройства. Доступ к видео-контенту закрывается через неделю после окончания курса.
Практические задания необходимы, чтобы закрепить теорию. В конце каждого блока вам дается задание написать работу. Ваши рисунки оценивает профессиональный художник, куратор. Выполнение домашнего задания – непременное условия перехода к следующему блоку.
ДОМАШНИЕ ЗАДАНИЯ
ФИНАЛЬНАЯ РАБОТА И СЕРТИФИКАТ
По итогам курса вам предстоит нарисовать картину, которую будут оценивать преподаватели Академии. После защиты работ вы получаете сертификат о прохождении обучения, если выбрали вариант доступа "Обучение с преподавателем".
ПОЛУЧИТЕ СЕРТИФИКАТ
Мы — единственная российская онлайн-академия, имеющая официальную лицензию на осуществление образовательной деятельности, ученики которой, получают лицензированное свидетельство о дополнительном образовании
Лицензия 77ЛО №001143 от 19 декабря 2019 г.
Приобретали карту друга? Воспользуйтесь специальным предложением прямо сейчас. Примените скидку 20% на все продукты ARTLIFE ACADEMY и ARTLIFE STORE
Приобретая образовательные продукты Академии, вы совершаете добрый поступок: 5% с каждой продажи идут в благотворительный фонд ARTLIFE CHARITY, который помогает детям, попавшим в сложную жизненную ситуацию, получить образование в сфере искусства и раскрыть свой творческий потенциал.
Научитесь создавать эмоциональные реалистичные образы и портреты людей в технике акварель. Авторский курс от мастеров-пастелистов и участников выставок Джавада Солейманпура и Висенте Ромеро Редондо.
Под руководством профессионального художника-пастелиста вы освоите все нюансы работы в смешанной технике и создадите 6 самодостаточных картин, используя пастель и акварельный подмалёвок.